A gitár hangolása
Legutóbbi módosítás: 2011.08.21.
A (hangtani) lebegés jelensége
Gondolatok a gitár hangolásáról
Valójában nem szeretném szaporítani azon kiadványok tömegét, amelyek kizárólag a gitár hangolásáról adnak "holtbiztos" módszereket, sokszor nem is egészen olcsón. Az ilyen megközelítésben már elveszik a lényeg, mint sok bába között a gyerek: maga a gitározás. Az ilyen kiadványok szerzőinek inkább zongorahangolónak kéne menniük, mert ott minden magasabb hangra 3 zongorahúr jut és így jó sokáig lehet hangolgatni ☺.
Mivel az emberi fül zenei érzékenységét a manapság kapható, modern hangológépek már messze megelőzik (az emberi fül képtelen centnyi akusztikai különbségeket meghallani), a leghasznosabb és leggyorsabb módszer a hangológépek használata már egészen a kezdetektől. Ez kitűnően fejleszti a tanítvány zenei hallását, mivel segíti a fület hozzászoktatni a jól felhangolt gitárhangzáshoz.
Külön hallásfejlesztő gyakorlat lehet például a gitár kézi hangolása, majd utána ennek gépi ellenőrzése.
Ebben a fejezetben a "kötelező tananyag" ismertetése után azt szeretném megvizsgálni, hogy szerintem miért válhatott ilyenné a gitár hangolása.
A gitár húrjai:
E6 - A5 - D4 - G3 - H2 - E1
A húrok eredeti hangmagasságukban az ötvonalas kottában csak basszuskulcsban mutathatók meg:

Mivel a gitár úgynevezett transzponáló hangszer, az ötvonalas kottában már egy oktávval feljebb kell helyeznünk a gitárnak szánt zenei ötleteinket. Így a gitár transzponált húrjai a következők lesznek:

Ezen változás miatt a hangolás konkrét zenei frekvenciái az alábbiak lesznek (a temperált hangrendszer legfontosabb hangja a 440 Hz-es normál zenei zang pirossal jelölve):
E6 - A5 - D4 - G3 - H2 - E1
82,406 - 110 - 146,832 - 195,997 - 246,941 - 329,627 Hz
-
Szubkontra = A0-H0
-
Kontra = C1-D1-E1-F1-G1-A1-H1
-
Nagy = C2-D2-E2-F2-G2-A2-H2
-
Kis = C3-D3-E3-F3-G3-A3-H3
-
Egyvonalas = C4-D4-E4-F4-G4-A4-H4
-
Kétvonalas = C5-D5-E5-F5-G5-A5-H5
-
Háromvonalas = C6-D6-E6-F6-G6-A6-H6
-
Négyvonalas = C7-D7-E7-F7-G7-A7-H7
-
Ötvonalas = C8
A továbbiakban a gitárra transzponáló hangszerként fogok hivatkozni, ezért főként kottalejegyzéskor az utóbbi, violinkulcsos hangtartományt használom.
Főleg az angolszász országokban szoktak a húrokhoz számot is rendelni; megkülönböztetésül a két E húrt (vagy pedig arra utalva, hogy ez a húr az E1, azaz egyvonalas E-ként jelölt hang). Én ezt a szokást nem követtem, de idővel rájöttem, hogy praktikus (főként a kezdő tanítvány számára), mert gyakran van dolgunk valamelyik E húrral, így már én is ilyen modorban hivatkozom a húrokra.
A gitár (nem transzponált) húrjai a zongorán:

Láthatjuk, hogy a gitár kvart hangolású, kivéve a G3 és H2 húrok közti nagyterc hangolási különbséget. Ugyanakkor azt is észrevehetjük, hogy a gitár hangterjedelme körülbelül a zenei hangtartomány közepén helyezkedik el. Valóban, jegyezzük meg a következőt: a zongora hangtartománya majdnem lefedi a zeneileg felhasználható hangok tartományát. (Csak majdnem! A többi, lemaradt hanggal nem érdemes foglalkoznunk, mert vagy brummog vagy csipog ☺.
Rengeteg típusú és márkájú hangológépből válogathatunk. Én a népszerű Fender LX-12 hangológép alapján ismertetem a használatot.

A gépet a baloldali ON/OFF gombbal tudjuk be-, és kikapcsolni. Ha bekapcsolás után elkezdünk beszélni, akkor azt a műszer már érzékeli és jelezni fogja. Ez azt bizonyítja, hogy a beszéd és a zene bizonyos részei azonos frekvenciatartományba esnek. Ebből következően lehetőségünk volna akár beszédünket is lekottázni (ez már Arnold Schönbergnek is eszébe jutott, amit ő romantikus, "csilingelő" német szóval Sprechgesang, énekbeszédnek nevezett el).
A gép kijelzőjén a kromatikus skála tizenkét fokú hangsora látható, amelyben a törzshangok, a zongora fehér billentyűi vannak kiemelve (skálakijelzés):

Figyelem! Az angolszászok a magyar H hangot B-nek írják, mert egyébként is mindent fordítva csinálnak!
A törzshangok közötti pontok is egy félhangot jelentenek, amivel azonban az alapértelmezett hangolás esetén nem kell sokat foglalkoznunk.
A finomhangolás három LED-kijelzővel történik:
-50....0....+50

Lehangolt, depressziós húr esetén a baloldali, a túlhangolt (mániás-depressziós) húr esetén a jobboldali piros LED fog kigyulladni, kiegyensúlyozott (kezelés utáni) húrnál pedig a zöld. (Én a jelen pillanatban túlterheltség miatt sárgán világítok ☺.)
A két szélső, piros LED voltaképpen egy félhangos frekvenciatartományt fog közre. Létezik a félhangnál is kisebb akusztikai lépés, amely azonban nyugaton már matematikai megközelítésű: ez a cent. Egy temperált félhangnyi frekvenciatartomány = 100 cent. Ebből következően a finomhangolás skálakijelzője csakis ilyesféle lehet: -50....0....+50.
A hangológépen kétféle hangolási metódus található:
-
kézi hangolás (MANUAL)
-
automatikus hangolás (AUTO).
A kétfajta hangolási módszer között a középső, AUTO/MAN feliratú gombbal tudunk választani, amit a kijelző jelezni is fog. Mindkét módszernek vannak előnyei és hátrányai.
Automatikus hangolás esetén a gép automatikusan érzékelni fogja a hangot és azt azonnal ki is jelzi egyaránt a skála-, illetve a LED-kijelzőn. Ha azonban a gitár túlságosan elhangolódott, a kezdő tanítvány ezt nem fogja észrevenni, mert általában nem figyeli a skálakijelzést és mert még nem szokott hozzá a pontosan behangolt gitárhoz. Ilyenkor képes teljesen szétcsavargatni a hangolást és ilyen esetben csak örülhetünk annak, ha nem szakad el egy gitárhúr sem. A megoldás: gyanús hangok esetén mindig kezdjük el figyelni a skálakijelzést! Az automatikus hangolás egyértelmű előnye azonban a hangolás gyorsasága.
Kézi hangolásnál a jobboldali, NOTE (hangjegy) feliratú gombbal tudunk félhangos lépésekben lépkedni a skálakijelzésen. Ebben az esetben a finomhangolás három LED-kijelzője addig nem is lesz indukálódva, amíg a kívánt hanggal nem találkoznak. Ez kizárja a fent említett hibalehetőséget, azonban ettől a hangolás jóval lassúbb és fáradságosabb lesz.
Sok hangológép rendelkezik egy további gombbal, ezt általában CALIB, vagy ehhez hasonló felirattal látják el. Ezzel az alapként felhasznált referenciahangot, más néven a kamarahangot lehet beállítani: ez mostanában 440 Hz (normál zenei A hang). Ha látszólag mindent jól csináltunk és mégsem sikerült a hangolás, mindenképpen ellenőrizzük le ezt az értéket is. A kalibráció értéke valamelyik gombbal 1 egységenként, azaz hertzenként állítható. Én már sok kezdő tanítványnál találkoztam ezzel a hibával.
A Fender-hangológép jó minőségű beépített mikrofonnal rendelkezik, ám ez sajnos nem mondható el az összes hangológépről. A hangológépet ezért mindig tegyük közvetlenül a gitár elé, a zavaró akusztikai tényezőket (Hi-Fi, TV, anyós, feleség, barátnő) kapcsoljuk ki vagy valamilyen módon halkítsuk le, elektromos gitárra pedig érdemes vezetékkel rácsatlakoztatni az IN feliratú Jack-aljzaton keresztül.
A gitár kézi hangolása teljesen kezdők számára nagyon nehéz, szerintem ne próbálkozzanak vele csak akkor, ha esetleg utónevük Wolfgang vagy Amadeus. A tréfát félretéve, javaslatom, hogy kezdetben ezzel csak akkor próbálkozzunk, ha abszolút, legalábbis nagyon jó hallással rendelkezünk.
(Egyszer a kis Mozartot elvitte édesapja fogorvoshoz. A fogorvos azt mondta neki: "Légy szíves, mondd azt, hogy á! Bácsi, az nem á, hanem Cisz!" - felelte Mozart.)
Ha fogászati fájdalmak ellenére mégis szeretnénk gitárunkat kézzel behangolni (micsoda csúsztatás ☺!), akkor először ehhez egy alaphangot kell találnunk. Ezt számos helyen tehetjük meg:
-
lehet vásárolni hangolósípokat, (Puhl Sándor futballbíró sípja Gesz hangban szól ☺),
-
felhívhatjuk a T-Com "normál zenei A hang" vonalát (nem vicc, azt hiszem még működik, ahol is a nyugdíjazott operaénekes néni egy kis torokköszörülés és némi Negro elszopogatása után egy egészen normális A hangot fog nekünk szolgáltatni és további percdíjakért részleteket is énekel Lehár "Víg özvegy"-éből ☺),
-
a hang-file-t letölthetjük Gitáriskolám Letöltések című fejezetéből,
-
vehetünk egy Rohde und Schwarz frekvenciamétert néhány 10 millió forintért, ám ezzel már mobiltelefonunk frekvenciáit is megvizsgálhatjuk,
-
vagy nyomjuk meg alább valamelyik lejátszó Play gombját, amely által egy egészen normális A hangot fogunk hallani vagy látni (440 Hz):
A normál zenei A hang a zongorán:

Ezt a hangot kell a gitár alábbi hangjához hangolnunk:

Kapható olyan hangolósíp, amely mind a hat gitárhúr hangját képes reprodukálni, illetve általában A hangra hangolt hangvilla is.
Lényegében tehát sokféle eredetű és pozíciójú alaphang közül válogathatunk (mert hisz nem létkérdés a normál zenei A hang sem; kezdhetjük a hangolást más alaphangról is), így én a továbbiakban csupán a húrok egymáshoz viszonyított hangolását szeretném ismertetni.
Az E6 húr 5. fekvésén lévő A hangot kell az üres A5 húrhoz hangolnunk, esetleg fordítva (a két húr közti hangköz kvart):

Az A5 húr 5. fekvésén lévő D hangot kell az üres D4 húrhoz hangolnunk, esetleg fordítva (a két húr közti hangköz kvart):

A D4 húr 5. fekvésén lévő G hangot kell az üres G3 húrhoz hangolnunk, esetleg fordítva (a két húr közti hangköz kvart):

A G3 húr 4. fekvésén lévő H hangot kell az üres H2 húrhoz hangolnunk, esetleg fordítva (a két húr közti hangköz nagyterc):

A H2 húr 5. fekvésén lévő E hangot kell az üres E1 húrhoz hangolnunk, esetleg fordítva (a két húr közti hangköz kvart):

A Tisztelt Olvasó a kézi hangolás további lehetőségeit találja meg a következő fejezetekben:
Tapasztaltabb gitárosok szokták a gitár kézi hangolásakor használni az üveghang-módszert. Ilyenkor a húrok különböző helyein lévő felharmonikusait, másik elnevezéssel (természetes) üveghangjait hangoljuk össze. Az üveghangokat úgy tudjuk megszólaltatni, hogy pengetéskor pontosan az érintő felett lágyan megérintjük a húrt. Az OSIRE-tükörkép ezt kitűnően képes modellezni. Itt jegyzem meg, hogy léteznek mesterséges üveghangok is, ám azokat már másfajta hangképzéssel kell megszólaltatni.
A referenciahang behangolása után a következő üveghangokat kell összehangolnunk:
az E6 húr 5. érintője felett lévő üveghanggal kell az A5 húr 7. érintője felett lévő üveghangot behangolnunk, vagy fordítva:

Az A5 húr 5. érintője felett lévő üveghanggal kell az D4 húr 7. érintője felett lévő üveghangot behangolnunk, vagy fordítva:

A D4 húr 5. érintője felett lévő üveghanggal kell az G3 húr 7. érintője felett lévő üveghangot behangolnunk, vagy fordítva:

A H húr behangolása nem olyan egyszerű, mint a fenti esetekben a nagyterc hangolási különbség miatt.
1. lehetőség:

...ahol láthatjuk, hogy bal oldalon akár hangolhatunk H üres húrt is felharmonikusra. (Ez a felharmonikus láthatóan az E6 húr 7. érintője felett van és feketével jelölve.) Ugyanakkor a középső piros pont kétszeres, a jobb oldali piros pont pedig egyszeres oktáv-felharmonikus az E6 húr H felharmonikusához képest, tehát nem azonos frekvenciájúak.
2. lehetőség
Ebben a közvetett módszerben először behangoljuk az üres E1 húrt E6 felharmonikusa alapján (1), majd E1 felharmonikusára a H2 felharmonikusát (2).

Ha már az 1. lehetőséggel sikerült a H húrt behangolni, akkor a H2 húr 5. érintője felett lévő üveghanggal kell az E1 húr 7. érintője felett lévő üveghangot behangolnunk:

Próbáltuk-e már a "pszichedellikus" hangolást? Íme:

A (hangtani) lebegés jelensége
Az itt ismertetett akusztikai jelenséget, amely lebegés néven ismeretes, főként a felharmonikus-módszerű hangoláskor használhatjuk fel. Sajnos azonban kénytelenek vagyok vitába szállni egyik internetes olvasómmal, aki szerint az interferencia nem azonos a lebegéssel. Az alábbi eszmefuttatásban azt fogom bebizonyítani, hogy a lebegés az interferencia, mint gyűjtőfogalom egy speciális esetének tekinthető. Először nézzük meg a megvitatásra kerülő jelenséget:
Hallhatjuk az egyre gyorsabb hangremegést, amely aztán csak a két hangfrekvencia kiegyenlítődésekor szűnik meg. Ez valóban a lebegésnek nevezett, csakis a hullámokra (harmonikus rezgésekre) jellemző fizikai jelenség, amelynek fő jellemzője, hogy a rezgések frekvenciáiban történik érzékelhető (hallható) változás.
A kérdés az, hogy ez a jelenség értelmezhető-e interferenciaként?
Az interferencia szó állítólag latin gyökerű. Ennek ellenére Györkösy Alajos, az Akadémiai Kiadó által kiadott latin-magyar szótárában nem találtam olyan szót, amely a fogalom mai, általános használatában az etimológiai visszafejtésnek megfelelne. Talán van egy szó, az interfor, amelynek jelentése: közbeszól, megszakít, szavába vág.
Országh László elektronikus angol-magyar nagyszótárában az interference hasonló jelentéssel bír (beavatkozás, közbelépés), viszont észrevehetünk egy további, már modernkori jelentést is: rádióvételi zavar.
Bakos Ferenc "Idegen szavak és kifejezések szótára" című lexikonában olvashatunk először arról, hogy az interferencia két hullám valamilyen egymásrahatását is jelenti:
-
kölcsönös hatás,
-
két hullámmozgásnak, rezgésnek egymást erősítő vagy gyengítő kölcsönhatása találkozásukkor,
-
rádióvételi zavar, "lebegés".
A 2. meghatározást erősíti meg a Wikipédia témával foglalkozó cikke:
"Az interferencia egy fizikai jelenség, akkor következik be, ha két különböző forrású, koherens hullám találkozik, azaz olyan hullámok, amelyek fáziskülönbsége állandó. Ekkor létrejönnek olyan pontok a térben, ahol a hullámok maximálisan erősítik, illetve olyanok, ahol maximálisan gyengítik egymást (annak függvényében, hogy az egyes pontokba a két hullám milyen fáziskülönbséggel érkezik)."
Emellett a Wikipédia egy másik fejezetben a hangtani lebegéssel is foglalkozik:
"Két közeli frekvenciájú hang együttes megszólaltatásakor egy periodikusan ingadozó erősségű hangot hallunk. Ezt a jelenséget lebegésnek nevezzük."
A Bakos-féle 3. meghatározás viszont az interferenciával kapcsolatban leírja azt a szót, hogy "lebegés", amely alatt persze nem tudjuk, hogy konkrétan milyen lebegést érthetünk.
No, mindezzel nem igazán jutottunk közelebb az egzakt meghatározáshoz, ezért pontosan az ilyen pillanatokban kell váltanunk a hétköznapi irodalomtól (mert a Wikipédia az, ez majd később kiderül) a szakirodalom felé.
Budó Ágoston "Kísérleti fizika I." című munkája (és még további két kötete) egyetemi tankönyv. Azt hiszem döntőbírónak nyugodtan elfogadhatjuk.

Benne a Rezgéstan című részben a következő olvasható a 289. oldalon:
"A most említett esetek különösen fontosak a később szóba kerülő interferencia-jelenségeknél."
Ezután a szerző néhány különböző típusú harmonikus rezgést ismertet. Ezek közül az egyik meghatározását szó szerint idemásolom:
"Fontos speciális eset két közel egyenlő frekvenciájú harmonikus rezgés összetevése."
Ez pontosan a mi esetünk, sőt egyúttal a szerző az interferencia egy speciális eseteként értelmezi.
Ha már nyakig ülünk a szakirodalomban, összehasonlításképpen érdemes továbbkotorászni benne. Az interferenciáról a 307. oldalon a következő olvasható:
"Általánosan, interferencia néven foglaljuk össze azokat a jelenségeket, amelyek akkor keletkeznek, ha két vagy több hullám (vonulat) valamely helyen találkozik."
A fenti meghatározások olvasatán bennem a következő kép alakult ki az interferenciáról:
Interferencia az, ha két vagy több hullám számunkra valamilyen érzékelhető módon hat egymásra.
Való igaz, hogy a hétköznapi életben az interferencia fogalmát főként speciális fényjelenségek értelmezésére szoktuk használni, ilyen például egy interferenciakép...

Forrás - Source: www.madsci.org
...amelynek fő jellegzetessége, hogy a részhullámok fázisainak eltolódása miatt keletkezik (konstruktív és destruktív interferencia). Azt viszont sehol sem láttam leírva, hogy az interferencia csakis ez a jelenség volna, holott a Wikipédia interferenciáról szóló fejezete kizárólag ezt a fajta fényinterferenciát értelmezi. A fenti, Budó-féle meghatározás szerint azonban az interferencia ennél jóval általánosabb: gyakorlatilag mindenfajta hullám találkozásánál fellépő és tágabb módon is értelmezhető fizikai jelenség. Ilyenek lehetnek:
-
fényhullám - bár a fényt a fotonnak nevezett részecskék alkotják, részecsketermészetük mellett egyúttal meglepő hullámtulajdonságokat is mutatnak (ez volt a kvantummechnika egyik első nagy felfedezése; az ezzel kapcsolatos ajánlott irodalom John Gribbin: "Schrödinger macskája" és "Schrödinger kiscicái és a valóság keresése" című könyvei),
-
hanghullám,
-
vízhullám,
-
most ennek nem nézek utána, de megkockáztatom, hogy az interferencia minden olyan atomi és szubatomi részecske kölcsönhatásainál fellép, amelyről a kvantummechnika képes bebizonyítani a hullámtermészetet is. (Szavatoltan ilyen szubatomi részecske az elektron. A híres kétréses kísérlet elektronágyúval is működik.)
-
Sőt, még két kifeszített kötéllel is tudunk interferenciát létrehozni.
A vita elején feltett kérdést végérvényesen egyetlen mondatban Budó Ágoston a 319. oldalon dönti el:
"Két, közel azonos frekvenciájú és hullámhosszú hullám interferenciájának eredményeként a hullámtérben a rezgések összetevésénél (...) lebegések keletkezhetnek."
A lebegés tehát a szerző szerint az interferencia egy speciális esetének tekinthető, ahol nem fáziseltolódás, hanem frekvenciaváltozás miatt alakul ki érzékelhető (ebben az esetben hallható) anomália.
Gondolatok a gitár hangolásáról
A legelső gondolat a tárgykörben, hogy az általános alaphangolás mellett még rengetegféle létezik. A második legáltalánosabb szólótechnikai hangolás, hogy az összes húrt egy félhanggal lejjebb hangoljuk. Ezt használja sok gitáros, például Malmsteen vagy Nuno Bettencourt. Ez sokáig nagyon megnehezítette a dolgunkat, ha éppen együtt kívántunk játszani velük. Egy akusztikus gitárt még könnyű félhanggal lehangolni, ám egy Floyd-Rose tremolo-karral ellátott hangszernél szerintem ez már hangszerészi feladat. Erre is létezik már gyógyír mostanában: olyan programmal kell dolgoznunk, amelyik képes a hang-file hangmagasságának manipulálására.
Ezenfelül főként a blues-stílusban vannak egészen speciális alaphangolások, amelyek viszont nagyon izgalmas zenei hangzást eredményeznek. A hangolás hátránya egyértelműen a szokatlanság, amely problémákat azonban az ezzel foglalkozó kiadványok igyekeznek lekezelni. A Guitar Pro 5 nevű népszerű komplex tabulatúra-, és kottaprogramban további hangolások is elérhetőek. Konkrét akkordra történő hangolást is belevéve (ekkor az üres húrok már önmagukban akkordot alkotnak), én 29-féle hangolást számoltam össze.
Sokszor gondolkodtam el azon, hogy miért ilyen a gitár általános alaphangolása és hogy miből következett mindez.
Szóval, hogyan gondolkodott a "legelső gitáros"?
A legalsó E6 húr jó kiindulásnak bizonyult, hiszen a a következő húr -legyen az kvart hangolású A, vagy kvint hangolású H húr-, bevezeti, mintegy "beemeli" a gitárt a zeneileg egyik legáltalánosabb hangtartományba. Fentebb már láttuk, hogy mindez nagyjából a zongora középhangtartományában helyezkedik el. Ennek ékes bizonyítéka a mezei C-dúr hármashangzat, amely technikailag is, hangkészletében is a gitár közepén, nagyon kényelmesen helyezkedik el. Ezt az akkordot most tükörképben mutatom meg:

Továbbá a gitár általános alaphangolásából következik az általunk jól ismert szólótechnikai skálaszerkezet is; F-dúr skála esetében:

Ez a szerkezet szükségszerűen tartalmazza a G3 és H2 húrok közti nagyterc hangolási különbséget, azonban szólótechnikailag nem optimális, mert örökké gondok vannak a nagyterc hangolás miatt fellépő ujjrendekkel.
Az Alapskálák I. című fejezetben már kidolgozásra került a végtelenített alapskálarendszer:


Ebből a táblázatból leolvasható, hogy ha a húrok kizárólag kvart hangolásúak volnának, akkor miképpen fog módosulni a technikai skálaszerkezet:

Itt tehát a következő húrjaink volnának:
E6 - A5 - D4 - G3 - C2 - F1
Én nem hiszem, hogy a "legelső gitáros" feladta volna a nagyon kényelmes kvart-alapú húrhangolást a nagyterces kakofónia kedvéért. Ebből az következik, hogy másképpen, nem szólótechnikailag állt a gitárhoz. Ha így tett volna, igen hamar felfedezte volna a kvartnál is előnyösebb hangolást, a kvint-alapút. Voltaképpen ezt is sikerült már modelleznünk a vonós hangszerek fejezeteiben.
(Az utóbbi kijelentés, miszerint a kvint-alapú szólótechnika előnyösebb a kvart-alapúnál, merész kijelentés és további vizsgálódásokat igényel.)
Vessünk egy pillantást a C-dúr hármashangzatra kvart hangolás esetén:

Most nézzük meg a jól ismert F-dúr hármashangzatot hagyományos hangolásban:

Az 1. fekvésben -már szintén jól ismert módon-, barré, azaz keresztfogásos technikával kell elfektetni 1. ujjunkat. Ez kezdők számára nagyon nehéz, de szeretném, ha a Tisztelt Olvasó is észrevenné, hogy technikailag egyértelmű. Kvart hangolás esetén a fenti F-dúr hármashangzat így torzulna el:

Ez kényelmesnek tűnik, de hogyan is transzponálhatnánk ezt például G-dúrba?

Ez technikailag sokkal nagyobb probléma a barré általános nehézségeinél. Természetesen a kiművelt jazz-ben is vannak ehhez hasonló nehézségű hangzatok, de én itt most arra tettem kísérletet, hogy miképpen gondolkodhatott a zeneileg nagyon tehetséges beduin kecskepásztor. Szerintem azt mondta magában, hogy előnyösebb a C húrt H-ra módosítani (és csak ott), mert akkor vígan tudja barré-technikával transzponálni farkasűző dallamait...
Még egy megjegyzés: a klasszikus gitárstílusnál, amelyik tehát nem pengetőt, hanem 4 (esetenként 5) ujjat is felhasznál pengetéskor, szintén a fenti végeredmény érvényes, mert egyetlen pengetővel elkövetett hangképzés valójában a vízszintes hangépítkezést, azaz inkább skálákat, általánosságban a szólótechnikát...

...míg a többujjas technika a függőleges hangépítkezést, azaz inkább a teljes hangkészletű darabok előadását támogatja.

Okoskodásom szerint a gitár a kezdeti időkben ritmus-, vagy dalkísérő hangszerként, tehát nem szólóhangszerként funkcionált, ekkoriban már létezhetett a barré-technika és ennek bizonyítéka a ma ismeretes általános alaphangolás. Ám azért mindezt ne tessék véresen komolyan venni, elvégre nem létezett "legelső gitáros", csupán lassú, de folyamatos gitárfejlődés...
Nemrégiben egy nagyon intelligens műegyetemista jelentkezett nálam gitártanulásra. Szívesen elvállaltam volna oktatását, ám a jelentkező ragaszkodott egy különleges hangolási módhoz, amelyet egy népszerű metal-együttes után System of a Down-hangolásnak neveztek el, bár meg kell jegyeznünk, hogy ez az eljárás, azaz a legalsó húr valamilyen szintű lehangolása manapság egyre népszerűbb és általánosabban hívják drop (C)-hangolásnak is. Állapítsuk meg ezen hangolás előnyeit és hátrányait!
A húrok a következő hangokra vannak hangolva:
C6 - G5 - C4 - F3 - A2 - D1
Az ötvonalas kottában:

Látható, hogy a gitár hangtartománya lejjebb csúszott olyannyira, hogy lejegyzéséhez be kellett hoznunk a zongora balkéz basszuskulcsot. Ilyen módon a standard hangolás legalsó E hangja alatt még nyertünk egy nagytercet, így lesz a legalsó húr C. Ez azt hiszem, hogy rendkívül kedvező a metal-műfajban, amely egyébként is általában a pokol kénköves bugyrait énekli meg, ezért kíván a hangmagasságban minél lejjebb hatolni, ám legfelül így mindenképpen elveszítettünk egy nagyszekundot, amelyre a "standard hangolású" mesterek gitárjátékuk során legtöbbször igényt tartanak. Egyúttal a hangtartomány eltolódása miatt a standard hangolású gitárfutamok fizikailag, azaz 2 érintőnyit jobbra fognak eltolódni a G5 húrtól kezdődően, amely sok esetben technikai luxus, például ha Malmsteen-szólót kivitelezünk 12. fekvés felett. (Ebben a regiszterben egy Malmsteen-futam önmagában is veszedelmes jelenség, hát még 2 érintővel feljebb!)
A hangolás hangközei:
C6 kvint G5 kvart C4 kvart F3 nagyterc A2 kvart D1
Hangközök szempontjából tehát egy lényeges különbség van a standard hangoláshoz képest: a C6 ás G5 húrok közötti kvint hangolás. Emiatt az alábbi power chord-ok, azaz lényegében rock kvintek...

...lefogása jóval egyszerűbbé válik:

Hogy ez a kényelem mennyire hasznos, arról persze órákat lehetne vitázni. Személyes megjegyzésem, hogy a kényelem legtöbbször megöli az erőfeszítést, minden siker fő mozgatóját...
Most lépjünk tovább és nézzük azt meg, hogy ebben a hangolásban milyen technikai skálaszerkezettel kell egy pacsirtamezei G-dúr skálát felépítenünk!
Először a standard G-dúr skála...

...majd a System of a Down-hangolású skála, hagyományos trichord-skálaszerkezetben:

2. lehetőség:

3. lehetőség:

A szerkezet további optimalizálására nincs sok kedvem...
Megállapíthatjuk, hogy ez a hangolás szólótechnikailag tökéletesen "öszvér", azaz terméketlen szerkezeteket eredményez. Persze nem is ezért keletkezett, hanem két, már említett ok miatt:
-
egyrészt a mélyebb hangtartomány,
-
másrészt a kényelmes power chord-ok miatt.
Ennek azonban a fenti, igen zavaros skálaszerkezet az ára, amely egyébiránt megsérti a Pénzes-féle módszertan több fontos technikai alapelvét. További szakmai megjegyzésem, hogy nem előnyös egy eredetileg szólóhangszeren egyszerre háromféle, azaz nagyterc-kvart-kvint alapú hangköz-hangolást használni. Az optimális szólótechnika szempontjából pontosan az ellenkezőjét, azaz a homogén hangköz-hangolást kéne követnünk. Például: csak kvart hangolás. Ha pedig kényszerűségből szólótechnikailag nem vesszük figyelembe a legmélyebb 2 húrt, akkor már csak a maradék 4 húron szólózhatunk, amely előjogomról született arisztokrataként nem szívesen mondok le ☺.
További három, igen erős érvem:
-
én csak úgy tudnám oktatni eredményesen ezt a fajta hangolási módot, ha átírnám a Pénzes-féle módszertant vagy legalábbis ilyen irányban erőteljesen kiegészíteném. Én minden újra nyitott vagyok, erre maga a módszertan az élő bizonyíték, ám ez a hangolás szólótechnikailag nagyon gyanús, épp ezért ismertetéséhez nem kezdek hozzá, még úgysem, hogy már rendelkezésre áll a saját gyártmányú OSIRE, amely program a villámgyors skálafelvázolás eszköze (bármilyen skáláé).
-
Én 80 GB gitáriskolát tudok mutatni standard hangolású gitárra, de erre egyet sem.
-
Szakmai javaslatom, hogy a rövid távú élvezetet (System of a Down-zene) soha ne cseréljük fel a hosszú távú reményért (azaz, hogy lesz idő, amikor bármit lejátszunk a gitáron).
